三维水墨动画短片《双下山》幕后制作详解

无墨

关于灯光：



; s, G! E0 T2 J' _& U1 ~1 H可能对于这个片子来讲有些特殊，之所以说它特殊，是因为非常非常简单，一个角色只用一盏环境灯（ambient light），我想很少有片子这样打光，对于一般的效果而言，一盏环境灯会让场景非常平，非常灰，但这正是我要的。当然渲染出来还远不是最终的水墨效果，还需要许多后期工作。

5 e$ }/ X7 C/ p" {: d关于渲染输出：
3 |3 u, e8 d3 F6 q) F$ f  G
( C2 Z9 t6 _! `( q* P这时需要细致地考虑合成的问题，进行分层渲染，每个角色都有几十层。基本上分成头、身体、腿、道具等部分，每部分还要分成墨线、墨色、贴图墨线等层，每层 还有单独的遮挡层，因为水墨的效果是半透明的，所以部分与部分的衔接处需要单独遮挡。Maya的渲染层功能确实很强大，可以单独指定材质，想当初做《十五 贯》的时候，maya还没有这种渲染层功能，一些较复杂的场景必须分成不同的文件来渲染，回想起来真让人崩溃。

: s2 O+ U0 J, N6 O$ t8 n* H

无墨

关于风格与造型：

; q) M( r* t5 d
1 G, t: W8 c9 P# H/ }) R
& h. e# [/ d6 S4 D( {2 e) T改了许多次稿，其实最初并没想模拟真实的水墨效果，只是有那种随意洒脱和写意的感觉就成了。但是在老师的建议下，最终还是模拟真实的水墨效果，但实现起来确实有点麻烦。造型画的很不规范，大感觉在脑子里，很随意地画了些造型。

) d/ S; U  {( O" ^% ]: V关于分镜：
5 J( w7 O+ ]- |* i6 x
: M" ]! {( \& K# g4 x/ B也改了好几次稿，最终画得还算细致，这里考虑得越充分，在制作时就返工越少，相对来说还是改分镜头容易些。

无墨

关于前期配音与动态分镜：

7 S7 M7 F6 ]& J1 [% E
前期音乐与念白对设备与质量的要求很低，我从戏曲盘里截了一些音频，找演员用电脑麦克风录了些念白，后来有些修改的念白甚至是自己念的。然后把分镜头画面 与音频剪辑起来，制作成动态分镜，这样可以更直观地把握片子的节奏，虽然这里对设备与质量的要求不高，但对于整体把握非常重要。
; W9 z7 `1 B! B2 [
: J, R) y: X. N+ c  ?

中期制作：

% H  S) m% B5 t  A/ v
3 \/ p4 o8 ^, W& I/ t- N4 ^+ |: i

- [+ G2 t( T* s0 f
前期的工作做完，就进入漫长痛苦的中期干体力活阶段，把前期的设想实现出来，这一阶段持续了大约一年。

$ N4 d5 X6 ]) ~3 P! f. I

关于制作前的工作：


, P; M) w5 ]4 g5 m( e
制作第一步不是建模，而是要考虑清楚流程，时间计划和技术困难。比如：制作时的目录结构怎样安排，如何命名，用import还是reference，设想 会遇到什么技术困难，如布料、动作交互，哪些用三维做哪些用后期做等等。考虑得越详细，后面遇到的意外就越少，制作过程相对就顺利些，当然不能保证不出意 外，但应该尽可能的事先排除困难与风险。对于团队制作，这一环节更为重要。
4 U& f! G* Q& A9 }
) ]# R" {1 E- J) q
/ y( a  r0 b, I1 r2 h

无墨

关于模型与材质：


) A9 i# x( l9 X3 u) i0 i
1 d# V$ \- }4 a5 s

2 e% x' {& S: x' a9 Y" O- |模型和材质其实是两个环节，但实现水墨效果，他们的联系非常紧密，二者相互配合从而实现水墨效果。所以放在一起写。

3 m) Z1 ^3 G$ P' f& x7 N9 `
9 o& i. d! F4 t6 u0 `$ @: L角色模型没什么好说的，参照造型用polygon建模。
* P& Y- W0 N; R2 N


+ X0 E& g* r# _5 e) [1 S8 j展开uv后，把它打印出来，垫在宣纸下面画贴图，然后再扫描进电脑处理。

1 @* H3 s, }. i0 f& u4 s

描线用的是maya toon，配合PE和各种贴图。



8 C6 A, \0 P4 v1 f- W黑白来控制线的变化
! J9 t( ~/ _$ C
" O2 G! \% F. |) c) A4 G' V
3 K1 G, P  U! w- L0 a; Q3 s# W9 ~
2 W# s& {7 {# P  x+ I把线条贴图附加在PE上面

; q- i. }/ ~+ [0 H# |' |

无墨

溢色是靠模型来实现的，当然也要配合贴图。
% r: y9 z7 k2 S; C4 a! z
: f7 w0 h( E; a  b1 p7 E3 I
% P& c! J5 |0 Y* A! x
1 j! C" j: c& B! v- q; _) o这里有些细节可以介绍一下，边缘模型挤压出来要整理保留他们的历史，这样才能跟随角色动作。
6 m! K- |4 ]# I3 l2 t) H7 Q
8 |; X; V, b- J9 P, ^% d% C6 i6 @

, I1 q& G- p- g( x1 s. H0 `边缘模型的UV展开是个非常让人崩溃的体力活，首先我在unfold3D里面展开。



然后用自己开发的UV工具展开成平直的，操作上只须选择开端的三个uv点，点击鼠标便可展开平直。再用贴图与之匹配，为了避免重复，可以多画一些墨边的素材。
, C* a# B  V' r


  F% @. e1 m4 [

贴图，描线和溢色三部分配合，从而实现水墨效果，思路不难，只是操作上很麻烦。

4 k! @9 ?3 U' c) g+ T" Y% v

xvfla1924

不是生活决定何种品味，而是品味决定何种生活。



2 T' N' J! n, I& M1 t
& O1 N% |, O1 X& v: C7 [

& H8 t/ x4 E" m" a+ {4 h# ?8 u
9 b; Z8 |+ M- F  B( C) v. b, W
( r2 n5 ^; u5 M2 C
* j' Q, y; ^" i3 ?  l, [

; d3 {) T; \6 y
) v+ s+ s+ M& ?; ~) w" a9 N" o
( _0 c1 N2 G  x) \0 Z1 p  V



1 w: N% B3 L3 Q7 S: F
: n9 r9 S- G: h4 v

# L; n. c0 N7 Y! P- g
8 N8 s$ H  }3 i: ~  L